А вы пробовали нарисовать весну? Мы уверены, что пробовали. Хотя бы один раз. Ну, хотя бы в детстве. И что изображали? Конечно, пышную сирень и белоснежную черемуху. И солнце – непременно, солнце в пол-листа. Нарциссы-тюльпаны: куда же без них?

   А вот такую весну показать не пробовали? Чуть подтаявший, серый снег с розоватыми отблесками неяркого, едва пробивающегося сквозь тучи солнца… И эти тучи, еще по-зимнему низко стоящие над горизонтом, но воздух уже прозрачен и удивительно подвижен; и первые проталины, и грачи… Ах, да, грачи! Грачи прилетели! И поэтому – несмотря на снег и тучи, – весна!

   Хрестоматийный образ, знакомый каждому с детства, подарил нам Алексей Кондратьевич Саврасов. Великий русский художник, без которого невозможно представить сегодня не только отечественную, но и мировую живопись.

   Это благодаря Саврасову пейзаж из второстепенного, «фонового», превратился в один из главных жанров живописи. И, по аналогии с портретом, пейзаж стал не только «парадным» «театрально-напыщенным», но и «повседневным», «рабочим», таким, «как видим из окна».

   А что же сам художник? «Манер в живописи много, – говорил Саврасов. – Дело не в манере, а в умении увидеть красоту». «Без воздуха пейзаж – не пейзаж! Сколько в пейзаж березок или елей ни сажай, что ни придумывай, если воздух не напишешь – значит пейзаж дрянь».

   Саврасов часто говорил Левитану: «Лови всегда весну, не просыпай солнечных восходов, раннего утра. Природа никогда не бывает более разнообразной и богатой. Пиши ее так, чтобы жаворонков не видно было на картине, а пение жаворонков было слышно».

   Кажется, это обращение художника адресовано всем нам. Даже если на дворе – осень, ловите весну!