В сферу творческих интересов известного вологодского художника, члена Союза художников России Владимира Петровича Кордюкова входили почти все виды изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура, эмали, коллажи, инсталляции, батик, энкаустика. Экспозицию составила лишь небольшая, но достаточно показательная часть работ из обширного творческого наследия мастера, которые предоставили Студия «Арт27» и Арт-галерея «Красный мост».
Владимир Петрович Кордюков родом с Волги, из семьи потомственных ювелиров. По семейной традиции получил профессию мастера по художественной обработке металла в Красносельском художественно-промышленном училище. Самостоятельную творческую деятельность начал в Сибири, в Томске. В Вологду приехал в 1987 году уже зрелым художником, активным участником выставок ювелирного искусства, членом Союза художников России. Здесь, на вологодской земле – родине многих замечательных народных художественных промыслов – кружевоплетения, северной черни, перегородчатых и усольских эмалей, льноткачества – художник начал свой творческий путь в неизведанное.

Встреча с известной вологодской кружевницей, заслуженной художницей РСФСР В.Д. Веселовой подтолкнула Владимира Петровича к идее соединения металла и кружева. Совместно ими были созданы уникальные ювелирные кружевные украшения, которые находятся сегодня в собрании Вологодского государственного историко-архитектурного музея-заповедника. Идея нашла продолжение в самостоятельных авторских работах – оригинальных художественных композициях, не раз имевших успех и признание на международной биеннале в Брюсселе «Новое в кружеве». Композицию «Ночные бабочки» приобрела королева Бельгии Фабиола и передала в дар музею Метрополитен в Нью-Йорке.

Творческие эксперименты по смелому соединению разнородных материалов мастер продолжил в других техниках: лоскутное шитье и аппликации из старого железа; эмаль, дерево и латунь. Специально для всемирной выставки «квилта» в Нью-Йорке, посвященной 500-летию открытия Колумбом Америки, Владимир Петрович создал декоративное аппликативное панно из лоскутного шитья и колоды игральных карт под названием «Карта выпала Колумбу!». Выполненная в игровой форме «смеховой народной культуры», работа художника была отмечена дипломом.

В середине 90-х годов Владимир Кордюков занимался живописью и графикой. Как художник-новатор, в стремлении познать специфику материала, он обращался к разным изобразительным техникам (масло, акрил, пастель, акварель, гуашь, монотипия), часто смешивал их, использовал разную фактуру. Выполнены они, в основном, в абстрактной манере, но почти всегда образно узнаваемы («Восточная девушка», «Натюрморт с фруктами», «Автопортрет»). Ощущается в работах художника и сильное музыкальное начало. В детстве Владимир мечтал стать музыкантом, играл на различных инструментах, поэтому многим своим произведениям старался придать музыкальное звучание через образ, форму, композиционное построение, колорит («Художник и банджо», «Девушка со скрипкой»). На выставке представлен ряд абстрактных графических композиций из серии «Цветомузыка», где цвет и пластика рождают разные по тональности мелодии.

В конце 90-х В.П. Кордюков продемонстрировал зрителю новые для него техники – коллаж и скульптуру. В них можно увидеть оригинальные творческие находки, остроумные решения, тонкий юмор и глубокий подтекст. Стилизованные герои и объемные композиции разного масштаба, выполненные из ржавого кровельного железа в сочетании с современными металлическими сплавами, необычные деревянные конструкции, коллажи, инсталляции, соединяющие разнородные материалы, предметы бытовой культуры разных эпох – как отражение перестроечного времени. В них читается оптимистичный взгляд автора в будущее, вера в продолжение жизни, но уже в новых формах и качествах («Соло на ядре», «Метаморфоза»).

В творческих изысканиях Владимира Кордюкова был заложен практически неисчерпаемый ресурс новизны. Выставка – дань памяти замечательному художнику, которому в августе этого года исполнилось бы 60.